魔兽世界电影票房，如果所有网吧都卸载吃鸡游戏？
笔者看到这则新闻，真是太快人心，笔者为汉中文化支队点赞，点一万个赞！
新闻背景：近日汉中某市民以孩子沉迷游戏为由，向“汉中市长信箱”投诉《绝地求生》，并表示该游戏“暴力和屠戮性可能导致青少年对战争残酷性和暴力危害麻木不仁”，汉中市文化支队要求网吧卸载该游戏并撤下《绝地求生》海报，否则将重罚。据汉中网吧从业人员透露，昨天晚上已经开始卸载。
笔者观点：
1.此次汉中文化支队反应迅速，值得点赞。
“大吉大利，今晚吃鸡。”这八个字随着绝地求生的火爆让大众了然于心。游戏的暴力性和屠戮性给青少年带来了非常恶劣的影响。此次汉中文化支队清扫文化“毒瘤”，在全国起到了积极的作用。
2.家长叫好、老师叫好，社会叫好！
现如今孩子沉迷游戏，毒害之大，众人皆知。孩子因沉迷游戏不仅导致学习成绩下降，荒废学业，还严重危害身体健康，甚至引发性格扭曲，性格孤僻，严重的酿成大祸。此次汉中文化支队之举，将获得家长、老师和社会的一片叫好！
3.笔者忧虑！
虽然汉中文化支队带头要求网吧卸载《绝地求生》，起到了积极的作用。但是全国那么多孩子依然沉迷于游戏之中，如果国家不严加监管，游戏公司不规范运营，我们的孩子依然处于“水深火热”的各种“毒瘤”之中。
忘了它曾经还是沉迷网游的罪魁祸首？
编者语：这篇文章只是客观讲述当年魔兽世界造成的社会负面影响力。在如今魔兽世界怀旧服将要来临前，无数媒体叫着情怀的时候，我们应该记住，每一个游戏都不是完美的。当你接受魔兽世界，也要正视他的不完美。这也是魔兽为何如此在国内深入人心的原因。
魔兽世界为何对中国玩家如此重要？2016年6月8日，由魔兽系列游戏改编的电影《魔兽》提前欧美两天在中国上映。这部讲述魔兽系列游戏的电影，在国内和欧美却遭遇了不一样的待遇。在欧美反响平平的《魔兽》，北美影评站烂番茄的新鲜度只有26%，而在国内不但影评网站网友打出了8分的高分。魔兽全球总票房4.3亿美元，其中中国贡献了一半的收入，达到了2.21亿美元。
为何国内《魔兽》的票房远远超过海外？据调查，在观看《魔兽》电影的观众中，有很大一部分都是魔兽世界玩家，甚至部分玩家还一度认为这款电影是以魔兽世界为背景改编的。许多观众都是因为对魔兽世界的喜爱，而去观看了这部电影。用网络流行的话来说，是为情怀买单。
为何一个游戏，在国内玩家心中和情怀扯上了关系。魔兽世界到底在中国玩家心中有着怎样不同的地位？其实魔兽世界在国内玩家眼中，远远超过了一款网游的定义。
在2005年魔兽世界进入中国前，国内玩家已经对这款游戏有了了解。在九城在国内开启限量的小范围测试时，甚至许多玩家直接聚集了到了九城公司门口，要求尽早公测。果然，魔兽世界公测后在国内获得了空前的成功，碾压了国内所有的网游。国内游戏市场，进入了魔兽世界时代。
而魔兽在爆火的同时，负面新闻也不断涌现出来，甚至形成了社会事件。魔兽玩家为此也做出了许多努力，魔兽世界玩家和社会的矛盾，也是当时国内网游和社会矛盾的缩影，这造成魔兽世界在许多玩家心中，远远超出了一般的网游，让许多玩家在多年后，甘愿为情怀买单。
魔兽世界到底有哪些负面的影响呢？魔兽世界的爆火，让无数玩家为魔兽世界疯狂。在当时，网吧还是国内玩家玩游戏的主场战，魔兽世界要求的电脑配置，在当时来说是比较高的。魔兽世界的火爆，甚至逼迫国内网吧行业的更新换代。
但在魔兽世界收获了无数玩家的时候，其网游的负面新闻也开始显现出来。许多沉迷游戏的例子被新闻媒体不断曝光，而这些玩家中很大部分都是玩的魔兽世界。而其中学生、未成年玩家的沉迷让其成为社会焦点问题。
这其中催生出了魔兽世界玩家最大的“反派”杨永信。许多年后，杨永信依旧在临沂市的医院上班，但其段子已经在网络风靡了数年。“雷电法王”“羊叫兽”、“羊叔”、“电击狂人杨永信”、“磁暴步兵杨永信”、“雷霆萨满杨永信”、“十万伏特杨永信”等外号被按在了杨永信的身上。
而杨永信的成名，是因为其在2006年1月成立了由他担任主任的“临沂市第四人民医院网络成瘾戒治中心”，并在2008年由中央电视台播出的《战网魔》系列片中，被玩家所知晓。家长将杨永信视为拯救孩子的救世主，而魔兽世界玩家，却对杨永信大加讽刺。
双方的对错再次不用争论，但魔兽世界却因此不但陷入了负面新闻。
2008年央视新闻以“谁把孩子变成了魔兽”公开点名魔兽世界。2009年新闻出版总署发出通知，终止《魔兽世界》（燃烧的远征）审批。这对国内玩家产生了极大的影响。这其中还牵扯进了网易、九城的代理权之争。
除了杨永信，在魔兽玩家心中，还有一个名字也同样记忆犹新。这便是在2009年在电视节目中公开宣称“网络游戏是毒品”的教授陶宏开。魔兽玩家甚至因此成立了“反陶联盟”。在当年双方吵得不可开交。
不管是杨永信，还是陶宏开，还是央视的报道。魔兽世界都处于舆论的中心。但这并不是因为魔兽世界的错，而只是魔兽世界几乎便代表了当时的国内网游圈。魔兽世界和社会主流的矛盾，便是国内社会对网游认知和游戏玩家的矛盾。
魔兽世界已经不是一款游戏魔兽世界因为其在国内庞大的影响力，成为玩物丧志的典型代表。也正是以为魔兽世界的坎坷命运，让魔兽世界玩家更加珍惜这款进入国内唯一爆红的网游。2018年暴雪宣布，正式启动魔兽世界怀旧服。消息一出，让许多老玩家，纷纷表示将要回归。其中许多玩家已经是afk了几年的老玩家了，如今早已经成家立业，但依然想回归魔兽世界怀旧服。
其中原因，正是因为魔兽世界在国内一路走过来，经历了太多事件，有社会主流的敌视、有代理商的相互争斗，有版本一直落后国外的无奈，有“贾君鹏喊你回家吃饭”的回忆。当一款网游成为一个社会现象，便注定了魔兽世界在国内不同的地位。
正如许多玩家所说，魔兽世界已经不是一款网游，他某种程度代表了中国网游从封闭到开放到包容的过程，代表了国内网游的艰难的发展过程。在2011年央视新闻中，首次将魔兽世界作为了正面例子进行了表扬，彻底为魔兽世界正名。从此魔兽世界成为优秀网游的代表。但国内网友却因为魔兽世界的影响，却走上了另一条道路。
总结：从魔兽世界爆红后，在品质上拼不过魔兽世界的国内游戏公司便开始靠数量取胜。抄袭、借鉴、模仿成为常态，广告营销、游戏托、免费游戏成为其生存之道。可以说魔兽世界让国内网游公司不得不走上免费游戏的道路。从早些年的冒出的许多优秀创意的网游，到如今同质化严重，靠氪金盈利的低质网游，不能说这都是魔兽世界的错，但魔兽世界的确影响了国内游戏发展，更影响了国内游戏市场。这种影响时好时坏，只有等你来评价了。
上映后却尴尬得被票房打脸的电影有哪些？
似乎其他答案说的都是国产片，年份也比较近，那么我就来说几部票房巨亏的外国电影，其中有些可能年代久远，但他们共同的特点就是上映前万众瞩目，上映后血本无归。
说之前，要科普下电影的盈亏线，国内电影市场，票房分成比例大概是这样的：（黄色部分是影院分成）也就是说，制片方+发行方能拿到的票房大概在40%的样子，这是国内的情况。国外的情况也有所区别，但美国的发行和制作方基本的比例在45%~55%之间，我们就按照50%来算，也就是说，如果票房不能卖到成本的两倍以上，电影肯定要亏的。那么按照这个标准，巨亏的电影都有哪些呢？数量太多，选三部很有跨时代意义的来说。
1.一个死于电影的游戏公司《最终幻想之灵魂深处》2001年史克威尔Square公司是日本的大型游戏制作商，以《最终幻想Final Fantasy》系列闻名于世。
1997年，系列最高作品《最终幻想7》大获成功，游戏制作人坂口博信脑子一热，决定跨界搞电影，史克威尔公司便与哥伦比亚合作，成立了史克威尔影业，光是制作就耗资1.4亿美元，做出了《最终幻想之灵魂深处》，世界上第一部全CG电影。
毫无疑问，《灵魂深处》代表了当时CG技术的最高水准，和燃烧的经费。光是女主Aki的飘逸长发效果就花了几百万美金，直接导致了女主之外的人物要么光头、要么平头、要么戴帽子。
上映前，无论游戏迷还是电影迷都对电影本身寄予厚望，认为将是影史上跨时代的一次技术革新，电影媒体和科技媒体齐聚一堂准备狂吹新时代的到来。
然而，电影上映后很快就偃旗息鼓，口碑暴跌，最终票房只由8000万美元草草收场，这个成绩还不如很多二线艺术片。
问题主要是：剧情有些复杂，CG技术的滥用导致人物缺乏面部表情，电影迷都觉得看不太懂；同时电影的设定与游戏相去甚远，又导致了游戏迷也不买账。
加上宣传和发行费用，史克威尔公司因此片亏损超过1亿美元，从此一蹶不振，被索尼收购后又和ENIX合并，成了现在的square enix公司，坂口博信自此淡出一线。
同样，《灵魂深处》用学的教训告诫了后来人，全CG电影之路走不通，就算是强如卡梅隆，拍《阿凡达》和《阿丽塔》也必须用真人来进行动作捕捉。
2.花2亿美元建造一个世界《未来水世界》1995年凯文·科斯特纳是上世纪90年代初好莱坞当红一哥，当时正凭借《与狼共舞》、《保镖》等片如日中天，此前的阿诺·施瓦辛格、史泰龙、布鲁斯·威利斯和稍晚的汤姆·汉克斯、基努·里维斯都难以撼动其地位。
而且，科斯特纳还是个优秀的导演，《与狼共舞》就是他自己导的，并拿下了1991奥斯卡最佳影片和最佳导演奖。
或许是有些膨胀，科斯特纳说服环球电影公司，投入2亿美元拍摄自己早年买下的剧本《未来水世界》，这其中还有科斯特纳自己的2000万美元。
（价值500万美元的浮岛）
拍摄时需要在夏威夷的海中搭建一个浮岛，这直接就花了500万美元，然而这个浮岛后来被台风毁了，只能再搭一次，500万美元又出去了。
影片中各种舰船、飞机、飞艇的大场面层出不穷，人员方面据统计有超过10000人参与了拍摄，加上因为天气恶劣、科斯特纳又经常因为剧本和进度，与导演雷诺兹发生冲突，拍摄一而再地超期，经费很快就燃烧殆尽。
电影上映时，媒体、观众都冲着巨大的2亿美元投资（这是《泰坦尼克号》之前的电影史上投资最高电影）而来，期待能看到震撼心灵的高科技演出。
看完之后，大家沉默了。
在1995年，人们还没有意识到“全球变暖”可能带来的危害，对科斯特纳构建的全球被淹没只剩一些小岛的世界观完全没法感同身受。
同时对于末世题材，人们往往认为如《银翼杀手》般充满赛博朋克风格，《未来水世界》这种脏兮兮的乞丐海盗风格实在是有点超前了。
最终《未来水世界》全球票房2.64亿美元收场，而最终成本花费2.35亿美金。票房分成只有1.3亿上下，至少亏了1亿美元。环球影业甚至因此进入了数年的低迷期，科斯特纳则变成了票房毒药，从此告别一线大制作题材。
3.巨亏鼻祖&艺术里程碑《党同伐异》1919年1915年，“电影之父”大卫·格里菲斯凭借《一个国家的诞生》拿下1100万美元票房，（按照当时的货币购买力，约等于今天的10亿美元），于是花费200万美元开始拍摄《党同伐异》。
因为格里菲斯和《一个国家的诞生》的巨大影响力，1916年《党同伐异》上映前，大家都对其寄予厚望，媒体连篇累牍进行报道，首映时各个影院都排起了长队。
然而上映后，票房一塌糊涂，惨不忍睹，人人都说看不懂，最终20万美元票房收场，亏损200万美元以上，相当于亏了现在的2亿美元。
为啥看不懂？因为导演拍了不同年代的四个不同的故事，但是并非是按照《我和我的祖国》这样以单元电影的形式播出，而是非线性剪辑，杂糅在一起播出。这样的形式在我们今天看来还可以接受，当对当时的观众来说太过超前。近3小时的电影看完，谁还记得什么情节，只有眩晕和懵懂……
（《党同伐异》里实景1比1比例搭建的巴比伦空中花园）
而格里菲斯的票房惨败，直接催生了电影史上的重要里程碑——制片人制度，以取代导演负责制。
（格里菲斯在《党同伐异》拍摄现场，他拍片也是没有剧本的，王家卫的祖师爷）
但是，《党同伐异》绝非烂片，无数榜单排影史前十都有其一席之地。
以上说的三部电影，都绝非制作者主观故意制造的“烂片”，他们都因为在某些方面的尝试和努力，在电影史上留下了自己的名字。无论成功或失败，我觉得这样的电影人都值得尊重，绝对比比其他回答里提到那些“恰烂钱”的国产电影有诚意！
斗罗大陆要是拍成电影？
《斗罗大陆》要是拍成电影，会超过《战狼2》吗？我认为是不会超过《战狼2》的，原因如下：
在票房数据方面，《战狼2》无人能比。在《战狼2》未上映之前，国产华语电影最高票房记录保持着是周星驰导演的《美人鱼》，该片累计票房为33.92亿元。战狼2在上映之后，票房飞速上涨，刷新了多项票房记录，最终的票房是56.8亿元，轻松超越《美人鱼》，创造了国产电影史上的最高票房纪录，这个票房的高度也是其他电影望尘莫及的。
就拿根据小说改编的电影来说，比如《盗墓笔记》和《鬼吹灯》这两部比较火的小说，《盗墓笔记》改编的电影票房为10.04亿元，《鬼吹灯寻龙诀》电影票房为16.82亿元，单拿票房成绩来说的话，这些已经算是不错的了，但和《战狼2》比起来的话，票房还是差的很多。
题材方面。《战狼2》讲述的是主角冷锋在非洲保护人民不被恐怖分子残杀，最后配合国家，成功撤侨的故事。这部电影更多宣扬的是爱国主义，表现了国家的强大，极大的增强了人们的民族自信心和爱国心，也吸引了更多的人去观看。
斗罗大陆是一部玄幻穿越小说，作者唐家三少也是凭借这部小说“封神”。《斗罗大陆》表现的是个人的修为提升。这部小说精彩之处在于就是主角唐三不畏艰难，如何一步步使自己变为地表最强的故事。
显然在题材方面，《斗罗大陆》是不如《战狼2》的。
综上所述：虽然《斗罗大陆》拍成电影，是不如《战狼2》的，但是《斗罗大陆》也拥有一大批忠实的读者，如果拍成电影的话相信依然会有大批粉丝会支持的，如果在制作质量和特效方面能够保证的话，相信票房也会大卖的。
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游戏改编的电影大侦探皮卡丘获得不错口碑？
最想看的还是国产游戏《仙剑奇侠传》系列，虽然仙剑系列已经被翻拍成电视剧了，但是始终没有被搬上大银幕，作为国产游戏的骄傲可以说他陪伴了我很久很久。
最近的《大侦探皮卡丘》和之前的《魔兽》都是国外的游戏，虽然票房不错但是我一点自豪感都没有，如果《仙剑》出电影版我一定会去看。
记得在上小学的时候，省了好久终于可以买到《仙剑奇侠传》的正版光盘，里面还有攻略，那段日子几乎每天放学就回家玩仙剑，每到一个节点打不过去，就会左思右想，好像学习上从没这么用功过。
后来仙剑被拍成了电视机，胡歌刘亦菲扮演的李逍遥赵灵儿，简直是百分百还原，为此我特地又去玩了一遍，这是我的青春啊！
如果真的要翻拍成电影，希望李逍遥还是由胡歌主演，那一段爱恨情仇我还想再经历一遍